werke ¬ works 1999 – 2009
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werke ¬ works 1999 – 2009
M o ra t- I n sti tu t fü r K u n st u n d K u n stwi sse n sch a ft | Freiburg im B reis gau UNEN ENKH werke ¬ works 1999 – 2009 All rights reserved No part of this pdf-file may be reprinted or reproduced or utilised in any form without permission by Unen Enkh. Copyright © Unen Enkh 2009 [email protected] I mpressum & Acknowledgem e n ts All rights reserved No part of this book may be reprinted or reproduced or utilised in any form without permission by Unen Enkh. Ausstellung / Exhibition Morat-Institut für Kunst und Kunstwissenschaft Lörracher Straße 31 | 79115 Freiburg im Breisgau www.morat-institut.de Publisher Jos Fritz Verlag Freiburg [email protected] | www.josfritz.de Leihgaben / On loan from Museum Biedermann Brigachweg 2 | 78166 Donaueschingen www.museum-biedermann.de ISBN 978-3-928013-52-9 Copyright © Unen Enkh 2009 www.enkh.de C ON T E N T 6 10 122 Kunst und Poesie | Art and Poetry 125 Lebenslauf | Curriculum Vitae 126 Danke | Special Thanks Editorial | Editorial Werke | Works o.T. (Ohne Titel) ¬ Untitled Filz ¬ Felt Texte / Text | Franz Armin Morat, Paul Klock, Unen Enkh Draht ¬ Wire Übersetzung / Translation | Jemery Gaines Rosshaar ¬ Horsehair Fotografie / Photo | Unen Enkh Schnur ¬ String Kataloggestaltung / Designed by Büro MAGENTA, Freiburg im Breisgau www.buero-magenta.de Holz ¬ Wood Papier ¬ Paper Herstellung / Production Burger Druck GmbH, Waldkirch, www.burger-druck.de Nägel ¬ Nails Papier / Paper Schneidersöhne LuxoCard 1 matt 300 g/m2 Igepa Classic Naturel halbmatt 170 g/m2 Eisen ¬ Iron Sattel ¬ Saddle Schrift / Type by Linotype Ms Eaves by Emigre Univers Blei ¬ Lead Öl · Leinwand ¬ Oil · Canvas Cover: »Nüd« | Frontispiece: »Naiguun« Objekt | Entstehungsjahr | Material | Höhe x Breite x Tiefe ¬ Object | Year made | Material | Height x Width x Depth Editorial Unen Enkh | werke ¬ works 1999 – 2009 Klassische Skulptur, Objekt-Kunst, Installation? — Zum Werkbegriff bei Unen Enkh — 6 die skulptur ist unter allen künstlerischen Äußerungsmöglich keiten des Menschen die mit Abstand älteste: Erst im Mai dieses Jahres wurde im östlichen Teil der Schwäbischen Alb westlich von Ulm das wohl älteste Kunstwerk der Menschheit entdeckt, eine vierzigtausend Jahre alte Darstellung eines weiblichen Körpers aus Elfenbein. Tierdarstellungen vergleichbaren Alters wurden in derselben Gegend wenige Jahre zuvor gefunden. Das Erstaunlichste ist aber nicht das Alter, sondern vielmehr die Tatsache der Beschränkung auf Tier- und Menschendarstellungen über beinahe den gesamten Zeitraum: Erst am Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts kam es zu einer fast explosionsartigen Ausweitung des inhaltlichen Repertoires der Bildhauer. unen enkh ist bezogen auf die Wahl seiner geradezu archaischen Materialien (mongolischer Filz – durch Zusatz von Kunstharz in unterschiedlichen Härtegraden –, schwerer Eisendraht, dazu gelegentlich Rosshaar und Hanfschnüre) ein klassischer Bildhauer. Ein Avantgardist ist er allemal in der Verwendung von Humor und Ironie, wenn er etwa den Zugang in ein an eine Jurte erinnerndes »Bauwerk« durch engmaschigen Eisendraht verwehrt; oder wenn er die Gesetze der Schwerkraft scheinbar außer Kraft setzt dadurch, indem er die Aufhängung einer Drahtskulptur »unsichtbar« macht. ein ebenso verblüffender wie überzeugender Effekt erzielen seine dreidimensionalen »Zeichnungen im Raum« aus Eisendraht – im Ergebnis also ein Changieren zwischen den Gattungen. Auch die längst obsolet gewordene Unterscheidung von abstrakt und gegenständlich führt bei Unen Enkh nicht weiter: Es gibt ebenso gegenständliche wie abstrakte Skulpturen und vor allen Dingen jede »Zwischenform«. wie verhält es sich mit der Frage nach der Installationskunst? Die Platzierung einer großen Skulptur im Raum ist bereits zwangsläufig per se eine Installation. Im engeren Sinn des Begriffs halte ich seine Verwendung in Bezug auf die Skulpturen Unen Enkhs jedoch für unangebracht, weil die Form selbst der Skulptur bei wechselnder Präsentation in unterschiedlichen Räumen nicht tangiert wird. Wie sehr die Grenzen jedoch fließend sind, beweisen nicht zuletzt Unen Enkhs eigene Aufnahmen seiner Ausstellung, die im vorliegenden Katalog zahlreich dokumentiert sind. fazit: Alle Skulpturen Unen Enkhs sind Einzelwerke im klassischen Sinn des Begriffs, was keineswegs eine enorme Vielfalt der Phantasie beeinträchtigt; insofern bewegt sich Unen Enkh als traditioneller Bildhauer mit seiner Entwicklung einer unerhörten Vielfalt auf der Höhe der Avantgarde-Kunst. Franz Armin Morat 7 Editorial Unen Enkh | werke ¬ works 1999 – 2009 Classic Sculpture, Object Art, Installation? — Unen Enkh’s work concept — 8 among all human artistic modes of expression, sculpture is by far the oldest. As recently as May this year, what is probably the oldest artwork made by human hand, namely a 40,000 year old ivory representation of the female body, was discovered west of Ulm in the eastern part of the Swabian Alb hills. Portrayals of animals of a similar age were found in the same area a few years ago. What is astonishing, however, is not the age but rather the fact that during almost the entire period, sculptures were restricted to representations of animals and people only. It was not until the early 20th century that the sculptors expanded their repertoire of motifs at a virtually explosive rate. in terms of his selection of virtually archaic materials (Mongolian felt with different degrees of hardness resulting from the addition of synthetic resin, heavy iron wire, occasionally with horsehair and hemp cords) Unen Enkh is a sculptor in the classic sense. And he is most certainly an avant-garde artist in the way he brings humor and irony to bear when, for example, he makes use of close-meshed steel wire to deny access to a building that resembles a yurt; or when he seems to suspend the law of gravity by making the attachment of a wire sculpture »invisible«. the effect of his three-dimensional »drawings in space« made of iron wire is as astounding as it is impressive – the result is an alternation between genres. Neither does the long obsolete differentiation of the abstract from the representational help us classify Unen Enkh’s work. For he creates both representational and abstract sculptures and, most importantly, every »intermediate form«. what about the question of installation art? Positioning a large sculpture in a space is inevitably already an installation per se. In a narrower sense of the term however, I do not consider its use in reference to Unen Enkh’s sculptures appropriate, because their form itself is not affected when presented in a different way in different spaces. Not least Unen Enkh’s own photographs of his exhibition, abundantly documented in this catalog, show just how blurred the boundaries are. in conclusion, suffice it to say that all of Unen Enkh’s sculptures are individual pieces of work in the classic sense of the term, which does not at all impair his enormous imaginative diversity. In this respect, as a traditional sculptor Unen Enkh acts in the realm of avant-garde art by creating incredible diversity. Franz Armin Morat 9 nisee nis nissetgelee tel 10 Naiguun | 2009 | Filz · Draht | 175 x 121 x 60 cm 11 12 13 o.T. | 2001 | Filz | 310 x 60 x 55 cm Böö-büj | 2008 | Filz · Draht | 260 x 40 x 40 cm | Sammlung Museum Biedermann 14 15 Tengerin büree | 2000 | Filz · Draht | 210 x 76 x 55 cm | Sammlung Museum Biedermann 16 Holon | 2008 | Filz · Rosshaar | 55 x 200 x 55 cm 17 sartai üül sevree salhi 18 yugaa hüleene 19 20 o.T. | 2007 | Filz · Rosshaar | 187 x 98 x 5 cm | Sammlung Museum Biedermann 21 22 23 o.T. | 2008 | Filz · Rosshaar · Schnur | 185 x 40 x 40 cm 24 o.T. | 2007 | Filz · Draht | 80 x 140 x 90 cm 27 o.T. | 2001 | Filz · Draht | 185 x 50 x 40 cm | Sammlung Museum Biedermann 28 o.T. | 2008 | Filz · Draht | 220 x 380 x 380 cm 30 31 32 33 Nüd | 2006 | Filz · Rosshaar · Draht | 176 x 54 x 60 cm | Sammlung Museum Biedermann 35 o.T. | 1999 | Filz · Draht | 107 x 192 x 76 cm 36 o.T. | 2002 | Filz · Rosshaar | 270 x 270 x 17 cm 38 Ongoi | 2009 | Filz · Rosshaar · Draht | 270 x 28 x 21 cm Chigo | 2001 | Draht | 50 x 75 x 30 cm 39 40 41 o.T. | 2007 | Filz · Draht | 280 x 48 x 48 cm Gua | 2008 | Rosshaar · Draht | 190 x 70 x 70 cm | Sammlung Museum Biedermann 42 43 Buurai | 2007 | Filz · Draht | 180 x 50 x 50 cm Khatga | 2008 | Filz · Draht | 107 x 150 x 47 cm 44 Devee | 2009 | Filz · Draht | 130 x 220 x 73 cm 45 nümregt šönö 46 od oč uu uu 47 o. T. | 2009 | Filz · Draht | 280 x 145 x 95 cm o.T. | 2002 | Filz · Rosshaar | 270 x 270 x 17 cm 48 49 o.T. | 2008 | Draht | 105 x 190 x 105 cm 50 51 Luvsan | 2006 | Filz · Draht | 194 x 34 x 34 cm | Sammlung Museum Biedermann 52 53 o.T. | 2008 | Filz · Draht | 198 x 60 x 28 cm | Sammlung Museum Biedermann 54 55 nartai boroo setgel orgilno 56 o.T. | 2003 | Filz · Rosshaar | 135 x 63 x 10 cm | Sammlung Museum Biedermann 57 58 Üür | 2004 | Rosshaar | 22 x 40 x 19 cm 59 60 o.T. | 2009 | Filz · Rosshaar · Draht | 26 x 163 x 59 cm 61 62 o.T. | 2009 | Filz · Draht | 80 x 20 x 20 cm 63 dahin neg möč öngörnö 64 o.T. | 2007 | Filz | 45 x 45 x 9 cm 65 66 o.T. | 2008 | Filz · Draht · Holz · Schnur | 38 x 220 x 33 cm 67 68 69 70 71 72 o.T. | 2004 | Öl · Leinwand | 150 x 420 x 5 cm 73 74 o.T. | 2004 | Öl · Leinwand | 150 x 300 x 3 cm 75 76 77 78 haran bayas 79 80 81 82 o.T. | 2001 | Rosshaar · Draht | 80 x 37 x 9 cm Nisee | 2006 | Filz · Draht · Papier | 78 x 60 x 19 cm | Privatbesitz 83 höh tenger uudam tal dzam uusna höh tengert 84 o.T. | 2005 | Filz · Rosshaar · Draht | 78 x 60 x 19 cm 85 86 o.T. | 2007 | Filz · Rosshaar · Holz · Nagel | 55 x 32 x 21 cm Tsagaan | 2007 | Filz · Rosshaar · Draht | 39 x 38 x 27 cm 87 88 haran o.T. | 2007 | Rosshaar · Holz · Eisen | 48 x 40 x 7 cm | Privatbesitz 89 90 bayas o.T. | 2007 | Filz · Rosshaar · Draht · Holz · Eisen | 41 x 28 x 10 cm 91 hyazgaargui ogtorgui bodlyn gün nis nis nis setgelee tel 92 Emeel | 2003 | Rosshaar · Draht · Sattel | 76 x 60 x 16 cm 93 94 o.T. | 2005 | Rosshaar · Draht · Blei | 40 x 30 x 10 cm | Privatbesitz Sar | 2007 | Filz · Blei | 27 x 25 x 12 cm 95 96 o.T. | 2006 | Rosshaar · Draht · Eisen | 80 x 20 x 20 cm | Privatbesitz 97 98 99 100 101 o.T. | 2009 | Filz · Draht | 100 x 250 x 130 cm 102 103 104 Hoyul-neg | 2006 | Filz · Rosshaar · Draht | 170 x 60 x 25 cm 106 107 o.T. | 2003 | Filz · Rosshaar · Draht | 80 x 20 x 20 cm | Sammlung Museum Biedermann o.T. | 2005 | Filz · Rosshaar · Draht | 65 x 30 x 20 cm | Sammlung Museum Biedermann o.T. | 2007 | Filz · Draht · Holz | 70 x 22 x 22 cm | Sammlung Museum Biedermann 108 109 o.T. | 2007 | Filz · Draht · Holz | 60 x 30 x 20 cm | Sammlung Museum Biedermann 110 111 o.T. | 2006 | Filz · Rosshaar · Draht | 47 x 20 x 20 cm o.T. | 2006 | Filz · Rosshaar · Draht | 83 x 11 x 11 cm 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 Kunst und Poesie Art and Poetry »Male mir ein Schaf« bat der kleine Prinz Antoine de St. Exupéry und hatte an jedem etwas auszusetzen, bis dieser nicht das Schaf sondern eine Schachtel malte, in welcher sich dasselbe befinde. Ein Akt der Phantasie, ein Sieg der Vorstellungskraft. Auch Unen Enkhs Schafherde im früheren Raum für konstruktive Kunst in den Hallen für Kunst ist solch ein Sieg der Phantasie. Wiewohl die krausigen Drahtge fechte eindeutiger als Schaf wahrgenommen werden können. So eindeutig wie viele Objekte des mongolischen Künstlers Unen Enkh, der in Prag und Budapest studiert hat und seit 1988 als freier Künstler und Illustrator in Deutschland wohnt. (…) Arbeiten von ihm wurden schon im Markgräfler Museum in Müllheim (2002) und im Georg-Scholz-Haus in Waldkirch gezeigt, wo er einen ganzen Raum mit weichem Filz und sparsam gesetzten geometrischen Objekten ausstaffierte. Auch in der Pfeilerhalle spielt dieser Stoff, der an Joseph Beuys gemahnt, eine große Rolle. Doch ebenso gern arbeitet Unen Enkh mit Draht und allen anderen Alltagsmaterialien, die nicht genuin zu Kunstzwecken geschaffen sind. Er tut dies auf wahrhaft künst lerische Weise. Man staunt, wie selbstverständlich sich seine Objekte als Ausgeburt künstlerischer Phantasie formen und über die Präsenz, die sie als Kunstwerke be sitzen. Fast könnte man meinen, dass er wie König Midas alles in Gold sprich Kunst verwandelt, was er anfasst. Dass sich viele der Objekte, wie Enkh allesamt seine Kunstwerke nennt, mit unserem Wissen oder unserem Bild der Mongolei in Verbindung bringen lassen, bestärkt dabei kein flüchtiges Vorurteil. Vielmehr transportiert dieser Blick exotische oder fremde Gefühle auf dem Boden der Bildenden Kunst, was auch außerhalb ihres Kulturkreises funktioniert und die ganze Pfeilerhalle in eine Art Gesamtkunstwerk verwandelt. »Noch nie habe ich hier eine so schöne Ausstellung gesehen« schrieb ein Besucher in das Ausstellungsbuch und man kann ihm kaum widersprechen. Ob es sich um Reminiszenzen an die Hörner von Yak-Rindern handelt, ob ein Stein, dem man sein Filzmaterial nicht ansieht, auf einem dünnen Drahtgeflecht balanciert, oder sich wie schon beschrieben eine aus Draht gefertigte Schafherde vor einer Mechanik versammelt, die an einen Schäferkarren denken lässt – das Erstaunen über die sichere Hand des Künstlers, die in direkter Beziehung mit seiner Kreativität zu stehen scheint, wächst mit jedem neuerlichen Rundgang. (…) »Draw me a sheep« the little Prince asked Antoine de Saint Exupéry and objected to everything the latter drew until he had drawn not a sheep but a box with a sheep in it. An act of fantasy, a victory for the power of imagination. Paul Klock | www.regioartline.org | 30.03.04 Ausstellung | Pfeilerhalle | E-WERK, Freiburg Unen Enkh’s herd of sheep in the former »Raum für konstruktive Kunst« in the »Hallen für Kunst« is a similar victory of the imagination. Although the tangle of wires can more clearly be perceived as a sheep. As clearly as many objects by the Mongolian artist Unen Enkh, who studied in Prague and Budapest and has been living in Germany since 1988 working as a freelance artist and illustrator. (…) His works have already gone on show at the Markgräfler Museum in Müllheim (2002) and in the Georg Scholz Haus in Waldkirch, where he fitted out an entire room with soft felt and sparingly arranged geometric objects. In the Pfeilerhalle too, this fabric, which is so redolent of Joseph Beuys’ oeuvre, plays a major role. Yet Unen Enkh equally enjoys working with wire and any other everyday materials that are not specifically made for artistic purposes. He does this in a truly artistic way. We are amazed at how naturally his objects form as the product of artistic fantasy and at the presence they possess as artworks. We could almost think that, like King Midas, everything he touches turns to gold, that is to say art. The fact that many of his objects, as Enkh calls all of his artworks, can be linked to our knowledge or perception of Mongolia does not strengthen any fleeting prejudice. Rather, this insight transports exotic or strange feelings at the foundation of the visual arts that also work outside that cultural domain, serving to transform the entire Pfeilerhalle into a kind of Gesamtkunstwerk. »Never before have I seen such a beautiful exhibition here« wrote one visitor in the exhibition guest book and we can hardly contradict him. Be it replicas of yaks’ horns, a stone balanced on thin wire netting on which we do not see the felt, or, as mentioned above, a wire herd of sheep gathered in front of a contraption that looks a bit like a shepherd’s cart, our amazement at the artist’s steady hand, which seems to have a direct link to his creativity, grows with each new viewing. (…) Paul Klock | www.regioartline.org | 30.03.04 Exhibition | Pfeilerhalle | E-WERK, Freiburg 123 Unen Enkh 1958 // Hayanhyarvaagin Unen Enkh geboren in Dzün-Hara, Mongolei // born in Dzün-Hara, Mongolia Studium // Education 1974 – 1978 Gymnasium für Bildende Kunst. Ulaanbaatar, Mongolei // College of Fine Art. Ulaanbaatar, Mongolia 1981 – 1982 Hochschule für Angewandte und Bildende Kunst. Prag, Tschechien // University of Industrial and Fine Art. Prague, Czech Republic 1982 – 1988 Hochschule für Bildende Kunst. Budapest, Ungarn // University of Fine Art. Budapest, Hungary 1987 – 1988 Meisterjahr der Kunstgraphik. Hochschule für Bildende Kunst. Budapest, Ungarn // Master Year of Graphic Arts. University of Fine Art. Budapest, Hungary 1988 Übersiedlung nach Deutschland // Relocated to Germany Einzelausstellungen // Solo Shows 2009 Morat-Institut für Kunst und Kunstwissenschaft. Freiburg im Breisgau 2007 Künstler Werkstatt L6. Freiburg im Breisgau Gruppenausstellungen // Group Exhibitions 2006 Galerie Ellwanger. Lenzkirch 2004 Georg Scholz Haus. Waldkirch »Künstler laden Künstler ein« E-WERK. Freiburg im Breisgau 2002 Markgräfler Museum. Müllheim Auszeichnungen // Awards 1985 / 1987 Graphic Biennale Miskolc. Hungary // www.enkh.de 124 125 Danke ¬ Special Thanks Margit Biedermann Franz Armin Morat Wolfgang Wick 126 127 128