Art Nouveau - A Presença do Estilo no Brasil

ART NOUVEAU: A presença do estilo no Brasil
José Emílio Paiva da Nóbrega, [email protected]
Arquiteto e Urbanista pela Universidade Potiguar
Resumo
Este artigo tem como principal objetivo abordar sobre a presença do estilo Art Nouveau no
Brasil e suas derivações por Estado, evidenciando os diferentes formatos de exposição
encontrados por historiadores ao longo dos anos.
Palavras-chave: Art Nouveau; Teoria e História da Arquitetura; Estética.
1. Introdução
Após mais de meio século de Historicismo e de exasperado Ecletismo, a ultima década XIX
assiste ao desenvolvimento, não só na Europa, de uma tendência modernista ligada a todas as
manifestações artísticas - desde a arquitetura à arte aplicada, da pintura à ilustração, da
escultura às artes gráficas publicitárias - que respira uma renovação total, reivindicando a
definição de "novo" estilo. Embora se encontre com nomes em diversos países, é
historicamente definido com a designação francesa Art Nouveau, que no nosso país, Brasil, é
Arte Nova. A característica principal deste estilo é a linha, que tão depressa é lenta como
rápida, com um andamento quase sempre assimétrico e envolvente, passando de frágeis
motivos decorativos a elementos estruturais rigorosos. A decoração geralmente inspirada em
motivos florais (campânulas, rosas, folhas e rebentos), ou do reino animal (borboletas,
libélulas e galgos), não serve apenas para realçar a beleza de objetos e móveis, mas também
como um meio para chegar à forma. A par desta Arte Nova exuberante existe uma versão feita
de equilíbrio e de rigor elegante, caracterizada por uma decoração simples e por formas que se
exprimem através de figuras geométricas elementares como quadrado, o círculo e o retângulo,
preferindo as superfícies planas às esculpidas, as linhas verticais às sinuosas.
2. JUSTIFICATIVA
Devido a forte presença do Art Nouveau em alguns estados no Brasil e a falta de valorização
dessa arte, achou-se importante pesquisar afim de mostrar o que esse estilo poderia influenciar
tanto em nossa realidade.
3. CRONOLOGIA DAS ÉPOCAS E DOS ESTILOS
Tabela 1 – Cronologia das épocas e dos estilos
1450
1500
FRANÇA
Gótico
internac.
ITÁLIA
Renasciment
oe
maneirismo
Renascime
nto
ESPANHA
INGLATER.
Gótico
Tudor
Mudéjar
E.U.A
Colonial
primitivo
Renasciment
o
1550
1600
1625
ALEMANHA
Gótico
internac.
Barroco
Isabelino
Jacobino
Barroco
Barroco
1
Barroco
1650
1675
1700
1720
Regência
1740
Barroco
Stuart
Barroco
Georginano
primitivo
Holandês
colonial
Georginano
primitivo
Rococó
Rococó ou
Barocchetto
Rococó ou
Neoclássico
Neoclássico
Rococó
Rococó
Neoclássic
o
Império
Restauraçã
o
Neoclássico
Chip pen
dale
Chip pen
dale
Neoclássico
Império
Isabelino
Regência
Biedermeier
Albertino
Ecletismo
Ecletismo
Ecletismo
Historicismo
Historicismo
Floreale
Arte jovem
Vitoriano
Historicismo,
Arts and
Crafts e
Movimento
Liberty
Liberty
1760
Luis XV
1780
Directório
1800
1820
Império
Restauraçã
o
Império
Restauração
1840
1860
Luis Filipe
Ecletismo
1880
1880
Arte nova
1920
1840
1960
Barroco
Rococó
Jungedstil
Chip pen dale
Federal
primitivo
Federal tardo
Ecletismo
Ecletismo
Movimento
moderno
Movimento moderno
Art Déco e Racionalismo
Estilo Internacional
Fonte: Livro Guia de História do Mobiliário
4. O MOVIMENTO
A Art nouveau surge na Europa por volta de 1890 como um movimento das artes decorativas
e influencia as artes plásticas e a arquitetura. Preocupados em tornar mais agradável os
objetos industrializados, os artistas criam formas estilizadas de animais e vegetais. Exemplos
disso são os desenhos florais aplicados nos pés de ferro das máquinas de costura, em papéis
de parede, em grades de ferro fundido e em ilustrações de livros. Também as peças artesanais
únicas exibem os mesmos padrões. É o período dos vitrais, vasos, luminárias, jóias e móveis
excêntricos e requintados. Embora o Art Nouveau pareça uma manifestação típica do século
XIX, podem-se encontrar traços desse movimento no design gráfico posterior do século XX.
Para demonstrar a continuidade da influência do estilo, podemos destacar: O estilo
psicodélico dos anos de 1960-70 (ver Milton Glaser). Especialmente influênciados pelo
Jugendstil. A família tipográfica Bookman, o arredondado da Cooper Black e o redesenho de
tipografias antigas e ornamentadas, possíveis por avanços tecnológicos como a fotoletra,
fotocomposição e a tipografia digital. O Art Nouveau por muito tempo foi uma manifestação
estética excessivamente ornamental, seus edifícios apresentam linhas curvas, delicadas,
irregulares e assimétricas. Mosaicos e mistura de materiais caracterizam muitas obras
arquitetônicas, como as de Antoni Gaudí expoente do movimento na Espanha.
Considerando um caso à parte na Historia da Arte, o fenômeno Art Nouveau tem despertado
polêmica entre os estudiosos do assunto, de vez que alguns deles tentam concebê-lo sob uma
estratificação artística, considerando-o, pois, um estilo menor.
2
De qualquer modo, o estilo afirmou-se como um movimento estético e, equivocadamente foi
tomado como vanguardista do final do século XIX e início do XX, estendendo-se para além
da Europa e tornando-se, pois, um fenômeno de caráter universal, numa época em que elite
social vivia sob o mesmo clima espiritual, condicionado pelo
capitalismo industrial e, conseqüentemente, pela elegância da belle
époque. Dessa época brilhante as artes em geral nos legaram nomes
expressivos como Emille Gallé, Louis Majorelle, René Lalique,
August e Antonin Daum, Antônio Gaudí, Henry Van de Velde, Gustav
Klimt, e outros, os quais contribuíram para divulgação desse
fenômeno dentro e fora do continente europeu.
NO BRASIL – O movimento de estilo floral e bastante uniforme nas
suas linhas está presente em edifícios projetados pelo francês Victor
Dubugras (1868-1933?); nas construções do sueco Karl Ekman (18661940), como a Vila Penteado, em São Paulo; e em gradis, portas e móveis produzidos pelo
Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo. No Rio de Janeiro, um
grande exemplo é o interior da Confeitaria Colombo. Cerâmicas
e cartazes do pintor Eliseu Visconti (1866-1944) também têm
inspiração art nouveau. Estes retratos de “art nouveau” no país
são encontrados de forma bastante ecléticas e quase
inperceptíveis aos nossos olhos para que se possa reconhecer.
a) Em São paulo:
Vila penteado no bairro de higienopolis
Colegio Santa inês, no Bom retiro
Viaduto da Santa Ifigênia, Centro
O Castelinho na Avenida Brigadeiro Luis
antonio
Estação de Mairinque (interior de São
Paulo)
Teatro Abril
Pinacoteca Benedito Calixto, em Santos
Bolsa do café, Santos
Edíficio dos correios, Santos
FECAP, Fundação Escola de Comércio
Alvares Penteado, no Largo São Francisco
em São Paulo
b) No Rio Grande do sul:
Praça da alfandêga em Porto alegre
Teatro Sete de abril, em Pelotas
Grande hotel
Mercado público
c) No
Rio
de janeiro:
Confeitaria Colombo
Basilica de Nossa Senhora das Lourdes
Galpão industrial no bairro do Catumbi
Casa da Quina, em Niteroí
Casa Vilino silveira, no Rio
Castelinho do Flamengo
Casa em Botafogo
Bairro de Santa tereza
Paço da liberdade
Palácio de cristal, em Petropolis
Restaurante Albamar
Castelo do valentim, bairro sta Tereza
d) No Ceará:
Teatro josé de alencar em Fortaleza
e) Em Minas gerais:
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Maternidade
horizonte
Hilda
Brandão,
Belo
f) No Pará:
Mercado do ferro (ou de peixe), em Belém
Mercado bolonha (ou de carne)
Palacete Bolonha
Praça do relógio
Companhia das Docas do Pará
Edíficio sede da Secretaria municipal das
finanças
Parque da Residencia
Chalé Tavares Cardoso
Loja Paris N´america
Caixa d´agua em estrutura metalica
Caixa de Correios
Bar do parque
Palacete Facciola
5.
Palacete Pinho
Palacete Vitor maria da silva
g) No Amazonas:
Alfandega de Manaus
Praça da saudade, no centro de Manaus
Praça do relógio
h) No Paraná:
Praça João candido (Belvedere)
i) Sergipe:
Coreto público, praça central
j) No Rio Grande do norte:
Escadaria do Palácio da Cultura
Escola de dança do Teatro Alberto
Maranhão
CONSIDERAÇÕES FINAIS
O movimento chamado de arte nouveau surgida na Europa de 1890, é encontrada em vários
países com diversos nomes em meio a movimentos de decorações, os seus artistas se
utilizavam de formas bem estilizadas de animais. Ela não serve apenas para realçar a beleza
de objetos e móveis, mas também como um meio para chegar à forma. Pode se encontrar
traços desse movimento também no século xx, como por exemplo, no estilo psicodélico dos
anos de 1960-70. A art nouveau por muito tempo foi ainda uma manifestação ornamental, que
no Brasil tinha como elemento de visualidade a linha, suas características são encontradas em
muitos edifícios, através dos projetos de Victor Dubugras (1868-1933?); nas construções do
sueco Karl Ekman (1866-1940), em gradis, portas e móveis produzidos pelo Liceu de Artes e
Ofícios de São Paulo, e em Cerâmicas e cartazes do pintor Eliseu Visconti (1866-1944).
Grande contribuição se deu nos estados do Amazonas, Pará e Rio de janeiro, por também
estarmos tratando de uma história bastante rica e com mistura de culturas.
6. REFERÊNCIAS
•
ARGAN, Giulio Carlo; Arte moderna; São Paulo: Editora Companhia das Letras,
1992;
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•
ART NOUVEAU. In: Pitoresco. 2005. Atualizada em: 21 abr. 2005. Acesso em: 12
novembro.
2007.
Disponível
em
<http://www.pitoresco.com.br/art_data/artnouveau/index.htm>;
•
CITYBRAZIL. In: Pontos turísticos - Manaus. 2007. Atualizada em: 17 fev. 2007.
Acesso
em:
13
novembro.
2007.
Disponível
em
<http://www.citybrazil.com.br/am/manaus/turismo.htm>;
•
SILVA, Valéria Maria Pereira Alves da; “O Art Nouveau em Belém”, São Carlos, p. 7
– EESC, 2005;
•
SKYCRAPERCITY. In: Presença Art Nouveau no Brasil - Fotos. 2006. Atualizada
em: 03 fev. 2006. Acesso em: 13 novembro. 2007. Disponível em
<http://www.skyscrapercity.com/archive/index.php/index.php?t-410351.html>;
•
WIKIPÉDIA. In: Art Nouveau. 2007. Atualizada em: 07 out. 2007. Acesso em: 12
novembro. 2007. Disponível em <http://pt.wikipedia.org/wiki/Art_nouveau>.
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